EL ¿ARTE? DE LOS TOROS

Hola de nuevo,

Ya que estamos en un blog de arte, no podía por menos dedicar una entrada al ¿arte? de los toros.

Es un tema que obligadamente lleva al debate ya que las opiniones que se generar a favor y en contra son infinitas.

Entre otros, aquí os dejo algunos argumentos muy utilizados tanto a favor como en contra de la tauromaquia:

A FAVOR "La tauromaquia es parte de la cultura española y tiene una tradición milenaria. Es uno de los pocos restantes de antiguas culturas orientales. Excomulgarla sería menospreciar esta componente tan especial de la cultura española".		EN CONTRA "Todas las culturas tanto las occidentales como las orientales tienen elementos destructivos. La tradición no justifica la crueldad".
"Antes de la corrida, al toro bravo se le trata mucho mejor que a los toros de matanza de la bioindustria".		"Esto no es un argumento válido. El hecho de que existan situaciones peores no justifica una situación en sí negativa".
"La corrida de toros es una muestra del aprecio y respeto de la fuerza del animal".		"El aprecio y el respeto no se demuestran por medio de la tortura".
"Las corridas de toros no se ven como deporte, sino como una mezcla de arte, baile y muestra de ‘virilidad’".		"Que esta tradición contenga también otros aspectos, no disminuye su crueldad".
"Una corrida de toros sirve para descargar colectivamente sentimientos negativos y agresivos. Eso es sano".		"Existen alternativas inofensivas para una descarga de tensión (como el deporte) evitando cualquier sufrimiento de un animal".
"Los toros son un símbolo casi religioso de la lucha entre el bien y  el mal. El toro representa el mal".		"Fiestas religiosas no deben ser usadas para reducir a los animales a un simple símbolo".

"Dios ha creado a los toros para luchar con el torero y morir en esa lucha".		"Es pretencioso ponerse en el puesto de Dios y disponer así del destino de los animales.
"Los toros bravos solo son criados por su bravura durante la corrida. La abolición de los toros significa la pérdida de una especie de animales única".		"A ningún animal le interesa ser criado para sufrir".
"Los toros forman una parte importante de la industria turística española".		"La mayoría de los turistas va a los toros sólo por curiosidad y sale de la plaza disgustada. Los toros son una mala publicidad para España".
"Las corridas de toros son la Fiesta Nacional. Son el símbolo de la esencia del país. Actuar en contra de los toros es actuar en contra de España"		"Es absurdo identificar a España con una sola tradición. Muchos de los mismos españoles están en contra de los toros, porque no les gusta identificarse con ella. Podríamos darle la vuelta al asunto: el que quiere a España, desea la abolición de este escándalo nacional".

En mi caso particular, me gusta asistir a los toros por la fiesta que se genera en su entorno, el ambiente y demás, pero sin embargo, no me gusta el momento en el que los toros son torturados.

En mi opinión, para un mejor aprovechamiento de esta "Fiesta Nacional", eliminaría de las corridas el destino cruel de los toros, y llevaría a cabo corridas en las que el toro fuera toreado pero no sacrificado ni torturado.

Ya se que para algunos el mero hecho de torearlos ya puede ser una tortura, pero creo que así se limarían muchas asperezas, manteniendo la ambiente que genera la tauromaquia, los puestos de trabajo y la vida de las personas que se dedican a ello.

Por último os pido que opinéis sobre esto, ¿de que parte estáis?, ¿estáis de acuerdo con la solución que propongo?, ¿proponéis otra solución?

Gracias!

LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN LA ESCUELA

Aquí os traigo una nueva entrada. Es un artículo que habla sobre la importancia del arte en la escuela escrito por Carolina de Benito y que podéis ver en el siguiente enlace: http://carolinadebenito.webs.com/laimportanciadelarte.htm

En esta pintura podemos apreciar la frase: "Devuélvanme mi imaginación. El Arte es parte de la Educación".

"La educación artística, como parte esencial del proceso educativo, puede ser muy buena la que responda por la diferencia que existe entre un ser humano creador y sensible y otro que no tenga capacidad para aplicar sus conocimientos, que no disponga de recursos espirituales y que encuentre dificultades en sus relaciones con el ambiente"

Esto que comenta Carolina en su blog lleva mucha razón, ya que la educación en arte en edades escolares puede influir en en su desarrollo creativo, definiendo parte de la forma de ser de los niños en su futuro adulto.

"Enseñar arte en la escuela es alfabetizar estéticamente. Es desarrollar la competencia estético expresiva con tiempo, paciencia y trabajo sistemático, integrado conceptos, haceres y actitudes que permitan producir y comprender mensajes estéticos desde diferentes lenguajes artísticos, como un modo de posibilitar un desarrollo más integral"

Por eso hay que incidir en usar el arte en la escuela como medio para introducir de manera más amena y eficaz conceptos y actitudes importantes para el desarrollo como personas.

EDUCANDO EN ARTE

Hola de nuevo,

como ya os dije, en este blog iba a incluir experiencias propias vividas con niños al estar en continuo contacto con ellos por ser Monitor de Actividades de Ocio y Tiempo Libre.

Esta Semana Santa, hemos tenido en Carbajosa de la Sagrada las "Semicolonias" como en cada periodo vacacional. Estas "Semicolonias" son un campamento urbano en el que se realizan tanto juegos de interior y exterior, salidas por el entorno, talleres de manualidades, etc.

Por eso os quiero mostrar la manualidad que hemos llevado acabo en estos días.

Animales, flores, caras, soles y lunas en 3 dimensiones:

Como podéis ver, es bueno dejar volar la imaginación de los niños en forma de manualidad, ya que es la mejor forma de desarrollar su creatividad mientras se divierten. ¡Vivan las manualidades y viva el arte!

PD: Todos los niños tienen firmadas autorizaciones por sus padres en las que permiten ser fotografiados y hacer uso de dichas fotos para memorias y publicaciones de la empresa que lleva dichas actividades.

SCOTT WADE

Hola, hoy os dejo con las obras de Scott Wade.
Scott es un artista que trabaja realizando dibujos sobre el polvo depositado en las lunas y ventanas de los coches principalmente.

Ha llegado a pintar desde la Venus de Boticelli hasta la Mona Lisa

Os adjunto el link de su pagina web, donde se encuentra la galeria de videos y fotos de sus obras: http://www.dirtycarart.com/

LA DIVERSIDAD DE LAS RAREZAS DEL ARTE

Lo bueno que tiene el arte, es la DIVERSIDAD DE SUS RAREZAS, y es que por más que lo veamos hay artistas que no dejan de sorprendernos con sus creaciones. Aquí os dejo algunas de las obras más raras que he encontrado:


1) Benjamin Verdonck vivió cinco días en este nido gigante adosado a la fachada de un edificio. El artista se asomaba de vez en cuando a 'extender las alas'.

2) 350 personas modelaron estas 192,000 pequeñas figuras de cerámica similares bajo la dirección de Antony Gormley. El ejército de figuras que a muchos les recordará a los espíritus del manga La Princesa Mononoke se ha expuesto ya en varias partes del mundo.

3) Doris Salcedo: 1550 sillas apiladas entre dos edificios. 2003

4) Las calles de Melboune aparecieron así, llenas de libros dotados de pequeñas luces LED. 

5) Erik Johansson: Mira dónde pisas. 2011

ESPERO QUE OS HAYA GUSTADO

Fuente: http://es.gizmodo.com/las-obras-de-arte-mas-extranas-y-discutibles-del-mundo-951484832/all

JORDI ÉVOLE, UN ARTISTA CONTEMPORÁNEO

Buenas, aquí os dejo con una nueva entrada, pero antes de nada os recomiendo que veáis el programa que cito al final, es muy bueno.

Si estamos barajando las diversas formas de arte, ¿por qué no incluir a Jordi Évole como artista contemporáneo? 
Su forma mostrar a toda España la verdad con su crítica humorística, una especie de sátira, también puede ser considerado arte como nos comenta Iván de la Nuez en un artículo de "eldiario.es":
 http://www.eldiario.es/catalunya/opinions/Jordi-Evole-artista-contemporaneo_6_233836640.html

Aquí os dejo también el último programa con el que ha causado revuelo, "Operación Palace":
http://www.atresplayer.com/television/noticias/lasexta-noticias/especiales/temporada1/capitulo-1-operacin-palace_2014022100224.html

MI INFANCIA

Hola a tod@s de nuevo, aquí os dejo una nueva entrada que trata sobre la imaginación de los niños, en concreto con ejemplos personales.

Cuando tenia unos 10-12 años, me gustaba dibujar, pero no como todo el mundo hacía, pensando primero el dibujo y luego plasmándolo. Yo lo hacía al contrario, primero trazaba las líneas, las formas, los colores... y después me imaginaba qué veía en el dibujo.

Estos dibujos aún los conservo, como podemos ver en las siguientes imágenes (son el mismo dibujo pero con diferente orientación).

En la primera, me acuerdo que veía un ser extraño, con su cabeza, sus ojos, su boca, su brazo izquierdo, que parecía un largo pincel, y su brazo derecho, formado por una paleta de pintor. En conjunto veía un ser enfocado hacia mí, como si se dispusiera a pintar la realidad.

En esta segunda imagen, que es el mismo dibujo que el anterior, pero girado, siempre imaginaba a un orangután de perfil, su cabeza, con su ojo, su nariz, su boca, su cuello... y sobre él un birrete. ¡Era un orangután que se iba a graduar! 

En definitiva, muchos pensareis que tenía una imaginación excesiva, o que estaba y sigo estando algo loco, pero nada más lejos de la realidad, a veces necesitamos crearnos un mundo en el que sólo nosotros nos entendamos, todo gracias a la imaginación.

Por último os invito a que comentéis que os sugiere cada imagen y si lográis ver lo que yo veo en ellas.